如何在小学音乐教学中有效落实情感教育目标

作为一门独特的学科,音乐教学最核心的目标便是培养学生对音乐的理解、感悟以及审美等综合能力,并在学习过程中获得情感方面的陶冶。从这一点看,小学音乐教育更应该侧重于情感教育,它需要的是源自内心的情感投入。但是,纵观当前的小学音乐课堂,由于音乐教师自身对情感教育在音乐教学中重要作用认识不足,导致了他们的教学行为往往只停留在对歌曲的反复教唱这一目标上,因而无法真正激活学生对音乐学科的学习兴趣。立足于小学音乐教学过程中情感教育的意义以及发展现状,具体阐述了如何在音乐教学中更为有效地落实情感教育。     

如何提高高中生音乐鉴赏能力

随着新课程标准的不断实施,在高中音乐教学中,越来越重视学生鉴赏能力的培养。音乐是人们表达情感的一种方式,聆听音乐可以让人的心灵受到洗涤,调节人们的情绪。因此,在高中音乐教学中,老师一定要重视学生鉴赏能力的培养,不仅可以实现学生音乐素质的提高,还可以促进学生的健康、全面成长,为社会与经济的发展贡献力量。     

驾驭音乐语言要素,让思维在音乐中腾飞

音乐语言的要素,是通往音乐大门的钥匙。音乐课程的性质与价值把情感态度与价值观提到第一位,可见其是非常重要的。如何去感受音乐、体验音乐、审美音乐?关键要充分揭示音乐语言的要素(节拍、节奏、旋律、音色、力度、速度等)在音乐中的表现作用,将音乐要素贯穿在音乐教学的整个过程,让学生会听音乐、理解音乐。     

如何提高中学生音乐鉴赏能力

音乐欣赏是人类诉诸于听觉的感性活动,它能唤醒人的音乐感觉提升人的艺术修养。普通高中设置的各门学科中,音乐是最富情感的艺术。那么,怎样在中学音乐欣赏课中唤醒学生的音乐感觉呢?这就要靠中学音乐教师按照新的课程理念,充分调动学生的耳、眼、手等感官来感受音乐。托尔斯泰曾说:"我喜欢音乐胜过其他一切艺术。"黑格尔曾说:"音乐是精神,是灵魂,它直接为自身发出声音,引起自身注意,从中感到满足……音乐是灵魂的语言,灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀,在抒发中取得慰藉,超越于自然感情之上,音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我倾听的自由自在的,使心灵免于压抑和痛苦……。"     

如何在音乐教学中培养幼儿的情感

情感教育是幼儿教育的重要组成部分,而音乐作为一种情感的艺术,是对幼儿进行情感教育的重要手段。本文中,笔者主要从在音乐教学中培养幼儿的思想情感、在音乐教学中培养幼儿的道德情感以及在音乐教学中培养幼儿的审美情感这三个方面探讨了如何在音乐教学中培养幼儿的情感,以期对幼儿情感素养的提升有一定的帮助。     

音乐课堂中的律动教学

音乐对孩子智力和情感的影响是很重要的。音乐是声音的艺术,也是情感的艺术。没有情感,音乐的生命枯竭,因为音乐表达了人类丰富多彩的情感世界,是人类生活的亲密伴侣。     

倡导创新式高中音乐鉴赏教学——在舞蹈的律动中感受音乐的美

很多高中音乐作品是艺术与情感的结合体,包含着作曲者丰富的经历、情感和联想。如何让我们的学生深刻体验到音乐的魅力所在呢?我认为首先应该是音乐教师在教学上敢于创新,大胆探索和努力,争取通过新颖的、有趣的教学方式让学生感受音乐之美。我尝试把音乐和舞蹈教学相结合,让学生能够在舞蹈的律动中感受音乐,在音乐中体验舞蹈的美。     

浅谈小学音乐高效课堂的构建

音乐是一门听觉艺术,也是一门情感艺术,它不仅可以给人们带来听觉享受,还可以给予现实世界的人们鼓励和灵感。小学音乐教学是对学生音乐入门的引导,是培养学生艺术素质的最初平台。当前,新课程改革对于各门学科的教学都提出了新的要求,小学音乐作为一门特殊的艺术学科也在不断思考着自己的新出路。作为小学音乐教师,我们更应该不断地发现音乐教学中的问题,积极寻求新的教学方法,为培养学生良好的审美情趣,增强学生的学习动力,提高小学音乐的教学质量而努力。     

合理安排课间音乐,调节学生学习情绪

<正>音乐是情感的艺术。神奇的音乐用它那美妙的旋律来刺激大脑,从而唤起听赏者相应的情绪体验,使其激发和释放内心积极的情感,宣泄消极的情感,让人的身心都得到适度地发展、释放。音乐还能吸引和转移人的注意力,改变或抑制现有的负性情绪,从而获得良好的心理状态。音乐能减轻内心的压力,缓解心中的烦恼,抚慰浮躁的心情,增强竞争的自信,增添奋斗的力量。在     

注重音乐赏析,让音乐走入学生的心灵

<正>一首好的音乐作品可以蕴含深厚的感情,可以展现一种高昂的精神,可以让我们感受到爱与温暖。因此,在音乐教学实践中,广大教师尤其要注重音乐赏析教学,"把音乐还给学生,把艺术还给学生",让学生主动参与课堂教学,在学习中不断地提升自己的音乐鉴赏能力。一、培养学生的音乐兴趣,拨动学生的心灵琴弦音乐是情感的艺术,它通过艺术活动来表现人的情感,触及人的心灵,让听者与之产生情感共鸣。因此,在教学实践     

让舞蹈课堂成为音乐教学的翅膀

舞蹈和音乐是艺术中两个独立而又相互联系密切的分支,舞蹈是看得见的音乐,音乐是舞蹈的灵魂,在小学素质教育中,让少儿舞蹈充分进入音乐课堂,不仅可以培养少儿优美的身体姿态,还能发展思维和情感,培养自信心,增强意志力等,使其实现德、智、体、美全面发展。是一个值得每一个音乐教学工作者去尝试与探索的课题。     

让音乐徜徉在课堂中

面对低年级学生,该怎样让他们喜欢上课堂,爱上很多人认为枯燥的语文课?把音乐融入语文文本,为每一篇课文找一首与之相配的音乐,让文本为旋律填词,让音乐为文本谱曲。音乐,在语文课堂上发挥了巨大的作用:音乐让学生爱上了文本,音乐让学生体会到了文本的意境,音乐让孩子体验到了文本的情感,音乐让学生的朗读韵味十足。让音乐徜徉在语文课堂吧,它能让课堂充满艺术的气息,它会让课堂更具有情感的活力。     

对初中音乐开放式教学的探讨

新课程标准对初中音乐的教学理念与教学方式提出了新的要求,如何在音乐教学过程当中,突出学生的主体地位,并通过音乐增强学生对生命的主观情感体验,成为了当前初中音乐教学所研究的重点,而开放式的教学理念与教学方法,正好能够与这样的教学要求相契合。为进一步落实新课程标准,提高初中音乐教学的质量与有效性,笔者基于实际教学经验,就开放式教学方法在初中音乐教学中的应用,进行了探讨。     

略谈如何提高小学音乐教学水平

在小学音乐教材中,很多歌曲都以一种丰富的演唱形式、优美的旋律来给学生以情感上的触动,给小学生的心灵带来震撼。小学音乐教学课堂不仅仅要提升学生自身的演唱能力,还要使得小学生能够在自己的歌唱之中来认识人生,进而鼓励小学生养成一种积极向上的生活态度以及健康的审美情趣。音乐教学要求小学音乐教师必须要对音乐形象进行把握,通过创编歌曲、表演歌曲以及演唱歌曲等,来激发小学生的爱劳动、爱人民、爱祖国、爱科学、爱自然、爱家人的情感。本文中,笔者就对如何提高小学音乐教学水平进行了探讨。     

“律动”在小学音乐课堂上的运用

音乐课程标准指出:教师要引导学生主动参与音乐实践,尊重个体的不同音乐体验,发展学生的创造性思维,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。在音乐乐理教学中,律动能化枯燥为生动;在音乐歌曲教学中,律动能化单一为多元;在音乐欣赏教学中,律动能化静态为动态,教师可在教学中做到在律动中掌握音准,在律动中学习节拍,在律动中陶冶情操,在律动中理解情感,在律动中欣赏创编,使音乐课堂更加精彩。     

音乐游戏——幼儿快乐成长的催化剂

幼儿园的音乐游戏是将音乐活动内容融入游戏的形式中,让幼儿在游戏中感受音乐、理解音乐、改编歌词、创编动作。通过音乐游戏能培养幼儿的想象力,提高幼儿的审美力,丰富幼儿情感,培养幼儿良好的心理素质。     

浅谈音乐课堂教学情境的创设

中学音乐课程标准中明确指出:教师应充分利用学生的生活经验设计音乐教学活动,激发学生的学习兴趣,让学生在生动具体的情境中理解和认识音乐知识。创设教学情境,可以增强学习的针对性,有利于发挥情感在教学中的作用,使学生的学习更为有效。     

浅谈音乐教学中幼儿情感的激发

在音乐教学过程中,师生之间情感共鸣是活动的最高目的。幼儿情感的激发需要教师通过各种手段来实现:如选择合适的教材,创设有趣的情境,运用生动形象的语言等,最大限度地调动幼儿的兴趣,让幼儿主动、积极地参与到活动中来。只有幼儿自主、自愿地参与才能促进其身心健康和谐发展,幼儿也才能真情流露。     

挖掘农村音乐资源,丰富农村音乐课堂

在农村音乐教学中,音乐资源是非常丰富的,如果音乐教师能善于挖掘和利用,结合本地的人文文化、地方文化,就能够丰富音乐课堂,让农村小学学生做到"人人享受音乐教育、个个享受音乐带来的乐趣"。     

让快乐永驻小学音乐课堂

音乐是一门形式多样、内容丰富的学科,它最接近人们的生活,对小学生来说,音乐课是他们最感兴趣、最喜爱的,在音乐课堂上他们可以寻求快乐、放松心情。从两个方面论述了怎样让学生在音乐课堂上快乐成长:运用游戏教学法;运用鼓励性评价方式。